kokaprelude

Посыл Магритта - из доклада "Сходство".
Идею супрематизма я обобщил из известного манифеста Малевича.
Всё остальное - это что я проходил на курсах мировой художественной культуры и истории эстетики.
Моими исследованиями это никак быть не может, потому что я литературовед, живописью не занимаюсь.

Великое ли это искусство? Вопрос спорный и больше зависит от того, как конкретный человек оценивает искусство. И знает ли он контекст эпохи, контекст конкретного художественного направления, теорию эстетики.
Для меня "Вероломство образов" - тест, который разрушает банальный подход к оценке творчества. Который ставит под сомнение человеческую категоричность и неумение абстрагироваться. Но именно в мастерстве абстракции, в изображении того, что действительно заставляет включать воображение, "Вероломство" не пробирает. Например, "Музы" или "Незнакомому голосу" Кандинского гораздо интереснее реализованы, пусть это и немного другое направление.

Смысл чуть глубже. И он лежит как в теории эстетики (живопись - эстетическая область), так и философии.
1. Эстетика: как сказано в статье, обычно изображение стремилось быть репрезентацией. Т.е. то, что нарисовано, напрямую отображает реальность. Пример: натюрморты, портреты, пейзажи - самые распространённые жанры. Красивые, нарисованы технично - но в этом и суть, что их судили по качеству воспроизведения реальности. Так называемой имитации. А условные Босх, Гойя или Эль Греко, чьи картины являлись вызывающими и как раз отказывались показывать действительность - редкие исключения. Но искусство не имитирует реальность, всё же эстетика как раз больше про создание другого мира.
Но вот наступил в конце XIX-го века модернизм, который решил обновить эстетику и отказаться от "вредных" постулатов. Сюрреализм - как раз направление модернизма, которое "включало дурачка" (искажало) относительно правил живописи/литературы и человеческой логики. А параллельные течения модернизма (супрематизм, кубофутуризм, экспрессионизм) выкинули к чертям собачьим объектность и азы техники живописи. Супрематизм сказал: "В искусстве нет объектов и предметов. Настолько, что давайте просто нарисуем квадрат или треугольник. Потому что искусство абстрактно. Смотреть на грушу, понимать, что такое груша, и составлять мнение о ней - это легко, для этого не нужно напрягать воображение. А посмотрите на квадрат, включите фантазию". Маргритт как сюрреалист зашёл с другого угла: "Вот вам предмет. Но фокус в том, что вы заранее о нём составили своё мнение - а оно неверное".
2) Философия: Маргритт считал рациональность плохим качеством, когда речь заходила об образах. Человеческая рациональность мешает образному мышлению. Ведь трубка, которую мы держим в руках - это предмет объективной реальности. Трубка на картине, по идее, может быть символом, аллегорией. Она не из объективной реальности. Но мы видим на картине трубку, которая знакома нам по реальности, и принимаем её за предмет без символического подтекста. Условно говоря, вы можете посмотреть на средневековые гравюры и увидеть там единорогов или львов - но это аллегорические фигуры (непорочность - единорог, рыцарские идеалы - лев), глупо считать, что европейцы XIV-го века на единорогах катались или ежедневно встречались со львами. Маргритт решил провести тест: сломать когнитивные (мыслительные) процессы показом бытового предмета, но объяснением, что это не предмет. Маргритт считал, что в творчестве и любой картине должна оставаться тайна. Логично, что после прочтения надписи "это не трубка" тайна возникает.
С уважением, ваш филолог.