Прочитал давеча у The Guardian статью о том, как футбольные джерси захватывают музыкальный мерч. Кажется, что можно заранее представить содержание: модники открыли для себя винтажный adidas и кто-то надел старую форму «Интера» с широкими джинсами. Но статья, на удивление, вообще не столько про модников в стиле блоккор.
Она начинается с Outbreak — британского хардкор-фестиваля, где среди привычного чёрного мерча внезапно стало много футбольных форм. Только на груди вместо эмблемы клуба красовались названия групп и самого фестиваля: Fiddlehead, Alexisonfire, Love Is Noise.

Это неудивительно, ведь футбольная форма за последние несколько лет превратилась в универсальный культурный носитель, ранее упомянутый мной блоккор, тоже поспособствовал этому. Её носят на концертах, фестивалях и в обычной жизни, а теперь музыканты начали выпускать собственные версии. Oasis, Harry Styles, Gorillaz, Dua Lipa и небольшие группы используют один и тот же формат.
Вот, например, в 2025 году Oasis вместе с adidas выпустили официальную форму к туру Live ’25. Чёрная версия стоила £85. По конструкции это полноценная футбольная майка.

Связь футбола и музыки появилась задолго до нынешнего бума. В 1993 году шотландская группа Wet Wet Wet стала спонсором Клайдбэнка, и её название появилось на форме клуба. Здесь всё было довольно просто: музыканты были связаны с регионом, клубу требовались деньги, а группа получила возможность поддержать местную команду.

В 1999 году похожая история произошла с Super Furry Animals и Кардиффом. Валлийская группа помогла клубу финансово и разместила своё название на форме во время кубковой кампании. В 2026 году Super Furry Animals вернулись к этой истории: группа стала спонсором Кумбран Селтик, а также выпустила реплику формы Кардиффа 1999 года.

Из современных примеров сразу на ум приходит группа Enter Shikari. Они родом из Сент-Олбанса, поэтому в 2020 году группа стала официальным партнёром одноименного клуба, когда пандемия поставила полупрофессиональный футбол на грань выживания. Фанаты группы со всего мира начали покупать форму «Сент-Олбанса», превратив джерси из Хартфордшира в международный музыкальный мерч. С тех пор Enter Shikari вместе с клубом регулярно обновляют дизайн, а деньги от продаж направляются на академию «Сент-Олбанс Сити» и поддержку женской команды. Получается довольно редкий случай, когда музыкальная группа не просто использует футбольную эстетику, а действительно помогает конкретному клубу существовать.

Сюда же отлично вписывается The Prodigy. 24 июля в продажу поступила джерси группы, сделанная вместе с датским брендом Hummel, но связь с футболом у The Prodigy появилась задолго до этой коллаборации.

В 2012 году Лиам Хоулетт узнал, что детская команда Eastleigh Reds U13 выходит на матчи под Warrior’s Dance. Вместо претензий за использование песни группа стала спонсором команды, а на её домашних футболках появился фирменный «муравей» The Prodigy.

Для музыкальной индустрии футбольная форма удобна ещё и потому, что сама по себе уже является языком фанатской принадлежности. У обычной футболки группы набор приёмов довольно ограничен: логотип, обложка альбома, фотография музыкантов, даты тура. У джерси есть номер на спине, герб, домашняя и гостевая версии, а главное — отдельный дизайн на каждый «сезон». Всё это превращает фанатов в подобие одной большой команды: у каждого номер, общие цвета и эмблема. Поэтому такая форма может быть привязана к конкретному туру, альбому или периоду в истории группы, а спустя годы становиться маркером определённого времени. Ты надеваешь джерси Oasis Live ’25 — и вместе с ней возвращаешь конкретный год, концерт и эпоху группы.
В этом смысле Outbreak, о котором я говорил в самом начале, — показательный пример. Организаторы фестиваля впервые выпустили собственную футбольную форму в 2024 году. Сначала они не были уверены, что она будет пользоваться спросом: хардкорная сцена и футбольная культура казались довольно далёкими друг от друга

Оказалось же наоборот. Футбольные формы стали одним из самых востребованных видов мерча фестиваля. Сейчас Outbreak выпускает домашнюю и гостевую версии. В дизайне есть и футбольная археология. Один из организаторов фестиваля болеет за Честерфилд, поэтому в форме использовали отсылки к старой экипировке клуба.
Мода тоже помогла этому процессу. В начале 2010-х Palace сотрудничал с Umbro, а дизайнеры вроде Martine Rose переносили футбольную эстетику в высокую моду. Позже винтажные джерси стали обычной частью гардероба людей, которые к футболу могли иметь довольно опосредованное отношение.

И раз уж речь зашла о высокой моде, хочется вспомнить мою любимую историю о том, как два совершенно разных мира случайно встретились. В середине февраля 2018 года Vogue опубликовал фотографию стилиста и редактора моды Рэйчел Вэнг с Недели моды в Нью-Йорке — на ней был шарф «Ростсельмаша». Позже Вэнг объяснила, что купила его на eBay, потому что любит редкие винтажные вещи.

«Шарф классный, мне нравится, что это шарф команды, которая дарит надежду людям, а они дают выход энергии», — рассказывала она.
У «Ростсельмаша» тогда даже не было интернет-магазина, чтобы попытаться превратить внезапное внимание Vogue в продажи. Да и вряд ли это сильно помогло бы: на Вэнг был шарф с названием «Ростсельмаш» — его не найти в официальном фаншопе и он для настоящего ростовского болельщика куда ценнее современного мерча ФК «Ростов», появившегося после попыток Ивана Саввиди переупаковать клуб.
Читайте ещё:
Футбол, панк и поэзия: Как футбольные ультрас Белграда превратили трибуну в арт-высказывание
До MLS в Америке был футбол, который выглядел как сон при температуре 38











Комментарии