Трибуна Пользователь
| Комментарии | 0 |
| Статусы | 2 |
portrait painting: статусы
| Статус | Заблокирован |
|---|---|
| Дата регистрации | 7 июня 2023 |
| Аккаунт | новичок |
| Пол | я не знаю |
| Возраст | не указан |
| Основатель блогов | |
| Читает блоги |
Добавляйте к статусу теги спортсменов, клубов и турниров. Добавить тег
Введите # (или №) и несколько первых букв, выберите нужный тег в выпадающем списке.
Введите # (или №) и несколько первых букв, выберите нужный тег в выпадающем списке.
portrait painting - редактирование статуса
4. Будьте нежны, прежде чем подтвердите
Ценная точка традиционной классической живописи маслом заключается в Том, что она интегрирует сильный и слабый порядок текстуры в сильный и слабый порядок объема, света и тени, и производит чрезвычайно гармоничную красоту.
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
В истории развития масляной живописи, как только она появилась, ... Читать дальше она решила, что обладает характеристиками текстуры и эстетическим чувством текстуры. Текстура ранней живописи маслом находится под простым прозрачным масляным слоем, а следы живописи в монохромном белом изображении видны. Однако с учетом постоянных требований к масляной живописи в форме и цвете, особенно после того, как тициан и рубенс изменили текстуру масляной живописи с яркой, тонкой и темной на темную, тонкую и светлую, текстура действительно излучает свою жизненную силу, и она слилась с формой и цветом в ритм и ритм масляной живописи, то есть сила текстуры также показывает силу формы и цвета, влияя на общее настроение картины. Поэтому текстура живописи маслом, как форма и цвет, участвует в большой гармонии всей работы. Затем, в общей технике классической живописи маслом, чтобы установить эту гармонию, постепенное продвижение текстуры в производстве должно быть синхронизировано с постепенным продвижением объема, света и тени, цветовых слоев и т.д. В связи с процессуальной природой производства классической живописи маслом все этапы являются постепенными. Поэтому для поддержания идеальной текстуры изображения, как правило, не исправлять мазки, которые формируют тело заранее или складывать их слишком толстым, в противном случае это повлияет на производство нескольких методов живописи и производительность очарования живописи маслом. Таким образом, текстура от слабой до сильной в классической живописи постепенно поднимается, как мягкий склон. Каждое небольшое изменение появляется в большом порядке. С точки зрения производственных процедур, то, что слишком заранее установлено, не может быть изменено в производственном процессе, и слишком много изменений неизбежно приведет к хаосу в других факторах и порядке. Поэтому только после того, как условия всех аспектов формы и цвета медленно созревают, формирование медленно утверждается. Таким образом, на начальном этапе связь между формой и цветом каждой части всегда связана, переходя и мягко уловливая общую связь, и постепенно переходя к утверждению, контрасту и ясности в соответствии с принципом жира и тонкости. Таким образом, в порядке текстуры от слабой до сильной, фокус или высокая точка могут быть постепенно определены для точной формы и укрепления, и только таким образом блеск поверхности темной части всей картины может образовать определенную разницу с блеском поверхности светлой части. Но поскольку она продвигается слой за слоем, эта разница не слишком велика, чтобы сформировать общую, симметричную, гармоничную блестку и текстуру.
Кроме того, от формы тела, первый мягкий, после подтверждения также шаг от полного к локальной, то есть от большого чувства и впечатления, и в рациональном, углубленным, и, наконец, достичь четкой и твердой презентации объекта, то есть, через более четкую и позитивную текстуру кисти, чтобы укрепить тело, обогатить тело, в сочетании с прозрачной краской маски на более позднем этапе, делая знаки этих форм более очевидными и точными. То же самое верно и в выражении цвета, сложные и полны изменяющихся текстур и кистью штрихов способ, в котором различия в цвете и детали могут быть отображены. Первым мягким шагом в этом шаге является получение большой интеграции цветов и координации, различные цветовые детали резюмируются в едином тоне, с тем чтобы расширить разложение и избиение цвета на этой основе. Эти разложение и пульсация являются окончательным подтверждением цвета детали, с тем чтобы получить очарование цвета.
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
Ценная точка традиционной классической живописи маслом заключается в Том, что она интегрирует сильный и слабый порядок текстуры в сильный и слабый порядок объема, света и тени, и производит чрезвычайно гармоничную красоту.
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
В истории развития масляной живописи, как только она появилась, ... Читать дальше она решила, что обладает характеристиками текстуры и эстетическим чувством текстуры. Текстура ранней живописи маслом находится под простым прозрачным масляным слоем, а следы живописи в монохромном белом изображении видны. Однако с учетом постоянных требований к масляной живописи в форме и цвете, особенно после того, как тициан и рубенс изменили текстуру масляной живописи с яркой, тонкой и темной на темную, тонкую и светлую, текстура действительно излучает свою жизненную силу, и она слилась с формой и цветом в ритм и ритм масляной живописи, то есть сила текстуры также показывает силу формы и цвета, влияя на общее настроение картины. Поэтому текстура живописи маслом, как форма и цвет, участвует в большой гармонии всей работы. Затем, в общей технике классической живописи маслом, чтобы установить эту гармонию, постепенное продвижение текстуры в производстве должно быть синхронизировано с постепенным продвижением объема, света и тени, цветовых слоев и т.д. В связи с процессуальной природой производства классической живописи маслом все этапы являются постепенными. Поэтому для поддержания идеальной текстуры изображения, как правило, не исправлять мазки, которые формируют тело заранее или складывать их слишком толстым, в противном случае это повлияет на производство нескольких методов живописи и производительность очарования живописи маслом. Таким образом, текстура от слабой до сильной в классической живописи постепенно поднимается, как мягкий склон. Каждое небольшое изменение появляется в большом порядке. С точки зрения производственных процедур, то, что слишком заранее установлено, не может быть изменено в производственном процессе, и слишком много изменений неизбежно приведет к хаосу в других факторах и порядке. Поэтому только после того, как условия всех аспектов формы и цвета медленно созревают, формирование медленно утверждается. Таким образом, на начальном этапе связь между формой и цветом каждой части всегда связана, переходя и мягко уловливая общую связь, и постепенно переходя к утверждению, контрасту и ясности в соответствии с принципом жира и тонкости. Таким образом, в порядке текстуры от слабой до сильной, фокус или высокая точка могут быть постепенно определены для точной формы и укрепления, и только таким образом блеск поверхности темной части всей картины может образовать определенную разницу с блеском поверхности светлой части. Но поскольку она продвигается слой за слоем, эта разница не слишком велика, чтобы сформировать общую, симметричную, гармоничную блестку и текстуру.
Кроме того, от формы тела, первый мягкий, после подтверждения также шаг от полного к локальной, то есть от большого чувства и впечатления, и в рациональном, углубленным, и, наконец, достичь четкой и твердой презентации объекта, то есть, через более четкую и позитивную текстуру кисти, чтобы укрепить тело, обогатить тело, в сочетании с прозрачной краской маски на более позднем этапе, делая знаки этих форм более очевидными и точными. То же самое верно и в выражении цвета, сложные и полны изменяющихся текстур и кистью штрихов способ, в котором различия в цвете и детали могут быть отображены. Первым мягким шагом в этом шаге является получение большой интеграции цветов и координации, различные цветовые детали резюмируются в едином тоне, с тем чтобы расширить разложение и избиение цвета на этой основе. Эти разложение и пульсация являются окончательным подтверждением цвета детали, с тем чтобы получить очарование цвета.
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
portrait painting - редактирование статуса
What are the aspects of the aesthetic value of oil painting?
Oil painting is a precious heritage left to us by human history. It enriches the visual and spiritual world of human beings with its unique charm, and also inspires people's artistic aesthetics and ideological realm. Oil painting has reached an unprecedented aesthetic realm in the exploration of natural beauty, ideal beauty and formal ... Читать дальше beauty.
(1) Reproduce natural beauty
Human beings progress and develop in the constant understanding and communication of nature, and art, as a human ideology, is inextricably linked with nature. The ability of painting to reproduce nature is gradually improved along with the development of human civilization and science and technology. The emergence of oil painting has promoted the whole history of painting in the reproduction of the depth of nature. The ability of oil painting to create the illusion of three-dimensional space and the real degree, richness and depth of the performance of natural objects have greatly surpassed other kinds of painting. Painters use superb oil painting skills to effectively create the beauty of nature and the beauty of human spirit.
Custom oil portrait, Original Personalized portrait painting, History portrait, Hand Painted Oil Painting portrait From Photos
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
(2) The beauty of ideal and form
The ideal beauty in art is a kind of beauty that conforms to people's subjective desire after refining and standardizing the natural beauty. The standardized expression of ideal beauty is formal beauty. The reproduction of nature in oil painting and the pursuit of ideal beauty go hand in hand. Classical oil painting pays attention to the balance between reality and ideal, and is a standardized reflection of human aesthetic feelings. It pays attention to symmetrical proportion, smooth lines, rounded shapes, harmonious colors, and elegant mood. At the same time, the ideal beauty also changes with the changes of The Times and the differences of artists' personalities. In addition to the stylized beauty, there is the ideal beauty of Baroque style bold and gorgeous, and there is also simple and heavy natural beauty. The pursuit of ideal beauty brings the opening of formal beauty. In the later period of oil painting development, the exploration of formal beauty was the main purpose, and the improvement of oil painting techniques made the change of form colorful, so that the face of oil painting works was varied.
Custom oil portrait, Original Personalized portrait painting, History portrait, Hand Painted Oil Painting portrait From Photos
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
Oil painting is a precious heritage left to us by human history. It enriches the visual and spiritual world of human beings with its unique charm, and also inspires people's artistic aesthetics and ideological realm. Oil painting has reached an unprecedented aesthetic realm in the exploration of natural beauty, ideal beauty and formal ... Читать дальше beauty.
(1) Reproduce natural beauty
Human beings progress and develop in the constant understanding and communication of nature, and art, as a human ideology, is inextricably linked with nature. The ability of painting to reproduce nature is gradually improved along with the development of human civilization and science and technology. The emergence of oil painting has promoted the whole history of painting in the reproduction of the depth of nature. The ability of oil painting to create the illusion of three-dimensional space and the real degree, richness and depth of the performance of natural objects have greatly surpassed other kinds of painting. Painters use superb oil painting skills to effectively create the beauty of nature and the beauty of human spirit.
Custom oil portrait, Original Personalized portrait painting, History portrait, Hand Painted Oil Painting portrait From Photos
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com
(2) The beauty of ideal and form
The ideal beauty in art is a kind of beauty that conforms to people's subjective desire after refining and standardizing the natural beauty. The standardized expression of ideal beauty is formal beauty. The reproduction of nature in oil painting and the pursuit of ideal beauty go hand in hand. Classical oil painting pays attention to the balance between reality and ideal, and is a standardized reflection of human aesthetic feelings. It pays attention to symmetrical proportion, smooth lines, rounded shapes, harmonious colors, and elegant mood. At the same time, the ideal beauty also changes with the changes of The Times and the differences of artists' personalities. In addition to the stylized beauty, there is the ideal beauty of Baroque style bold and gorgeous, and there is also simple and heavy natural beauty. The pursuit of ideal beauty brings the opening of formal beauty. In the later period of oil painting development, the exploration of formal beauty was the main purpose, and the improvement of oil painting techniques made the change of form colorful, so that the face of oil painting works was varied.
Custom oil portrait, Original Personalized portrait painting, History portrait, Hand Painted Oil Painting portrait From Photos
painting-portrait.com
www.oilpaintingproducer.com